le 16-11-2012 15:09
hello, hier (enfin ce matin) a la télé il je suis tombée sur un reportage sur les peintres de renom et je me suis dis qu'après les films et la musique classique ou autre il pourrant etre interessant de poster des tableaux prévenant de grands peintres connue ou méconnue .....
je commence avec ceci
Gustave Caillebotte "Les raboteurs de parquet"
le 20-11-2012 22:44
mais souvent sujet au doute avec une empreinte de douce folie
le 20-11-2012 22:48
la folie du géni
ou
le geni de la folie
mais toujours une recherche de l'existenciel ?
etre ou pas et comment ?
le 20-11-2012 22:51
une femme et la forme d'un soulier .........
CENDRILLON des temps modernes
😉
-- Modifié par chatanis à 20 Nov 2012 22:58 CET
le 26-02-2013 12:17
http://www.francosenesifineart.com/artist/gianfranco-meggiato-0
le 26-02-2013 14:07
Toile diurne, proche par le style du Saint Thomas à la pique du Louvre daté de la fin des années 1620. Le thème de Sainte Sylvie fumant est beaucoup moins courant chez Georges !
le 26-02-2013 14:08
elle est jolie cette peinture en effet jaime beaucoup
le 26-02-2013 19:57
Au-dessus de Vitebsk représente une vision du village natal du peintre en 1915.
Crédits photo : The Museum of Modern Art, New York / Scala, Florence/www.scalarchives.com
La Madone au traîneau. Marc Chagall, 1947 ©
Collection Stedelijk Museum, Amsterdam © ADAGP, Paris 2013 / CHAGALL ®
La Guerre. Marc Chagall, 1943 ©
ADAGP, Paris 2013 / CHAGALL ® ©
Centre Pompidou, MNAM-CCI, Dist. RMN / Jacqueline Hyde
le 26-02-2013 20:16
bonsoir 😉
le 22-03-2013 22:50
le 23-03-2013 13:40
Bonjour 😉
J'aime beaucoup cet artiste et particulièrement les toiles représentant le tango argentin. On pourrait presque entendre la musique !
Sensuel !
le 28-03-2013 23:05
Bonsoir,
Paco De Lucia "Tango - Flamenco"
https://www.youtube.com/watch?v=7FDXPYE0nVw
Sybille Mathiaud
http://www.sybillem.com/gallery/tango.php
http://www.sybillem.com/gallery/flamenco.php
-- Modifié par dollseller.69 à 28 Mar 2013 23:07 CET
le 16-04-2013 14:49
Le tableau de "La Joconde", célèbre toile de Léonard de Vinci exposée au Louvre, reste toujours aussi passionnante et énigmatique. Elle a encore récemment fait l'objet de recherches spectrométriques menées par une équipe de chercheurs italiens. Le but, dévoiler les secrets du chef d'œuvre. Et qu'ont-ils trouvé pour expliquer le mystère de la toile : la Joconde est en fait un homme !
Le modèle qui aurait servi au génie de la Renaissance de dessiner le portrait de Mona Lisa serait en fait un jeune homme, un de ses assistants, qui s'appellerait Gian Giacomo Caprotti dit Salai, qui serait resté 25 ans aux côtés de Léonard de Vinci et qui aurait servi de modèle à de nombreuses reprises pour des toiles comme "L’Ange incarné" ou encore "Saint-Jean-Baptiste". Pour preuve, un petit L et un petit S laissés comme indices dans les yeux de Mona Lisa, les deux hommes étaient en effet certainement amants…
le 16-04-2013 17:52
Bonjour 😉
Léonard De Vinci a toujours eu l'art et surtout la manière d'entretenir le mystère.
En ce qui concerne la Joconde, effectivement, certains pensent qu'il s'agit en effet de St Jean Baptiste.
Pour son tableau de " La Cène ", encore une fois, Léonard De Vinci va semer le doute en laissant croire qu'il s'agit peut-être de Marie-Madeleine (à sa droite) et non de St Jean-Baptiste (le revoilà).
Voir également ce passionnant documentaire qui est passé sur ARTE.
http://www.youtube.com/watch?v=OhxGHr4Th7w
le 23-04-2013 14:43
Bonjour,
intéressant le documentaire, et pour rester dans l'ambiance De Vinci, voici :
Une autre Joconde : Isleworth Mona Lisa
Des tests effectués sur cette peinture considérée comme une précédente version de La Joconde (version femme), œuvre peinte par Léonard de Vinci, ont montré qu'elle était bien de la main du maître de la Renaissance d'après une fondation d'art basée en Suisse.
Cette version de la Joconde, baptisée Isleworth Mona Lisa, a été découverte en 1913 par un collectionneur anglais, Hugh Blaker, dans un manoir de l'ouest de l'Angleterre avant d'être rapatriée dans le quartier d'Isleworth -dont elle prend le nom- dans la banlieue de Londres, peu avant le début de la Première Guerre mondiale.
Comparativement au chef-d'œuvre accroché au mur du musée du Louvre, le portrait de la jeune femme -au même sourire énigmatique- est plus grand et ses couleurs sont plus vives.
le 24-04-2013 07:39
Bonjour 😉
C'est surtout le regard qui n'est plus du tout le même. On ne retrouve pas le même mystère dans ses yeux.
le 24-04-2013 09:06
Bonjour,
Tu as tout à fait raison, Isleworth Mona Lisa n’a rien de mystérieux car elle ne dissimule aucun secret, tandis que la seconde Mona Lisa contient de nombreux messages sur l’intimité même de l’artiste, la clef de son mystère, et par conséquent, de sa célébrité.
J’aimerais apporter quelques précisions à certains posts :
- Post 37, il s’agit d’une œuvre peinte par Georges de La Tour, en réponse à un post de Chatane qui a été supprimé.
https://www.google.fr/search?q=Georges+de+La+Tour&client=firefox-a&hs=Y2u&rls=org.mozilla:fr:official&channel=np&tbm=isch&tbo=u&source=univ&sa=X&ei=0YF3UbfPKNO0hAf0w4CoAQ&ved=0CJQBEIke&biw=1434&bih=977
- Post 40 de Blue, oeuvre de Edward Hopper « Morning Sun » - 1952.
https://www.google.fr/search?q=edward+hopper&client=firefox-a&hs=74u&hl=fr&rls=org.mozilla:fr:official&channel=np&tbm=isch&tbo=u&source=univ&sa=X&ei=cIJ3Uar9DdGXhQf8hYGIAQ&sqi=2&ved=0CKoBEIke&biw=1434&bih=977
- 1er post « Les raboteurs de parquet » (1875) de Gustave Caillebotte.
C'est une œuvre incroyable puisque l’artiste a mis en avant le classe prolétarienne plutôt que l'aristocratie, ce qui lui valut de vives critiques étant donné le côté novateur de œuvre. Il met sur le devant de la scène de simples menuisiers, spécialisés dans la pose et l'entretien de parquet, d'habitude laissés dans l'ombre, dénigrés, comme le suscite leur placement dans le tableau, soit au bord du champ de lumière. Cela laisse penser que l'artiste leur offre la possibilité de sortir de cet anonymat, d'obtenir la reconnaissance qu'il leur est dû, face à l'ingratitude qu'on porte à leur métier, tout comme à leur classe.
On reconnaît l'aspect impressionniste de œuvre de par son thème dénonciateur d'une réalité dérangeante, mais aussi par l'importance de la luminosité et du rendu du mouvement qui sont caractéristiques du courant impressionniste On peut imaginer que l'apparition de la photographie, en 1839, a influencé les choix de l'artiste, en ce qui concerne la mise en scène et l'effet de réel de œuvre De plus, il dépeint ici un appartement bourgeois des rues Haussmanniennes qui à l'époque, révèle urbanisation qui flotte sur la ville de Paris, sujet qui tient à cœur a Caillebotte.
Bien que "Les raboteurs de parquet" soit l'œuvre la plus significative de Caillebotte, elle n'en est pas moins désapprouvée par les contemporains qui la jugent trop réaliste, bourgeoise et anti-artistique en raison de sa "transparence". Caillebotte ne se cache pas de dévoiler la réalité des conditions de vie de l'homme moderne de ce siècle. C'est la vraie raison pour laquelle les critiques de l'époque ne le considèrent pas à sa juste valeur comme on le fait aujourd'hui, mais plutôt comme le mécène de l'impressionnisme.
http://www.compagnie-clarance.fr/les-raboteurs-de-parquet
-- Modifié par dollseller.2012 à 24 Apr 2013 14:02 CEST
le 05-06-2013 09:57
BONJOUR 😉
VISITEZ EN MUSIQUE
LUDOVICO EINAUDI - GIORNI DISPARI
http://www.youtube.com/watch?v=K8fR45CR4cE
URBEX
http://flickeflu.com/photos/brrrphotography/interesting
le 05-06-2013 11:57
bjr le bateau aux papillons est de dali????
le 05-06-2013 12:26
bonjour
Le peintre de ce tableau est Vladimir Kuch 😉
http://vladimirkush.com/departure-of-the-winged-ship
http://en.wikipedia.org/wiki/Vladimir_Kush
-- Modifié par michorel24 à 5 Jun 2013 12:58 CEST
le 06-06-2013 14:55
Bonjour,
Sympa le site officiel de Kush, j'aime bien la courte animation :
http://vladimirkush.com/animation